Exemples de joies romàniques a Espanya I

Col·legiata de Toro

Si mirem la ciutat de Toro des del Duero, la imatge de la seva Col·legiata se'ns apareix dominant la vega. Aquest temple romànic va començar a construir a mitjans del segle XII. La seva planta basilical de tres naus que acaben en la seva capçalera en tres absis semicirculars, té en la intersecció del creuer, sobre la seva nau central, un esplèndid cimbori inspirat en el de la veïna Catedral de Zamora. En realitat tot l'aire constructiu de l'edifici rep l'influx d'aquella. Però en ser la seva construcció més dilatada en el temps, va rebre els primers ecos del Gòtic. En el mur nord del temple s'obre una portada la rica decoració la diferència de la resta del Romànic del Duero. En ella apareixen ressons de França i reminiscències mossàrabs.

La seva portada principal, coneguda com "Pòrtic de la Majestat", oberta al mur de ponent, es va acabar en època gòtica, i en estar oculta per la capella de Sant Tomàs, la conservació de la seva bella policromia s'ha conservat de manera espectacular.

Col·legiata de Santillana del Mar

Sobre un temple l'origen se situa en l'any 870 que, segons la tradició, custodiava les relíquies de Santa Juliana, es construeix a mitjan segle XII aquesta Col·legiata la base és l'estil Romànic, i l'estructura de tres absis i tres naus segueix el model de Sant Martí de Frómista i del Romànic internacional que arriba a Castella pel Camí de Santiago. Però com en exemples anteriors veiem com els diferents llenguatges posteriors s'han obert pas per conviure en un harmònic encaix d'estils. Tant en la seva portada com en l'interessant claustre ia l'interior de l'església, trobem un mostrari de motius que representen els temes fonamentals de la religiositat medieval, en particular la lluita entre el Bé i el Mal, i la necessitat de la penitència i el perdó per salvar-se de les penes de l'infern.

Santa Maria de Eunate

Molt a prop de Pamplona, ​​a la Vall del Valdizarbe, sola en el silenci, es troba aquesta peculiar ermita l'arquitectura recorda a les construccions templeres. Creguis o no, observar els pelegrins donant tres voltes al voltant del seu claustre circular, com els fidels islàmics a la Roca de Jerusalem, per després accedir a l'interior i situar-se sota la clau de la seva volta i omplir-se de energia tel·lúrica, és una cosa que sorprèn i inquieta. Explicar les sensacions que provoca el seu interior, pur Romànic, seria caure en llicències poètiques, el deixem millor a criteri personal.

Sense documentació que acrediti la seva construcció pels templers, són moltes les hipòtesis sobre el seu origen al segle XII, i les llegendes que l'envolten. Sobre el seu absis 01:00 lucernaria servia de far-guia als pelegrins. Va ser hospital i cementiri de caminants. Tant les escultures dels seus capitells la interpretació es presta a moltes conjectures, com les marques de picapedrers presents per tot el temple, relacionen aquest lloc amb el món templer, tot i que insistim, no hi ha documentació que ho provi.

Santa Coloma de Albendiego

La capçalera de l'església de Santa Coloma de Albendiego, és una exquisidesa del Romànic espanyol. Datada a principis del segle XII, només ens queda del primitiu temple romànic seu preciós absis. Els seus vans tancats amb delicades gelosies treballades a força d'estrelles, triangles, cercles secants, que les relacionen iconogràficament amb l'Ordre de Sant Joan de Jerusalem. Tradicionalment relacionada amb els Templers, relació que no és gratuïta ja que en les gelosies es repeteix la Creu de vuit puntes, sent aquestes creus l'única documentació que recolza aquesta teoria, i l'allunyament de les representacions bíbliques en escultura del Romànic ple. Sigui com sigui, l'ermita és una invitació al descans, un refugi de pau al que ajuda el bellíssim entorn.

Castell de Loarre.

Estem davant la fortalesa romànica visitable més important i més ben conservada d'Europa. Objecte inspirador del cinema i la literatura. En la novel·la històrica "El Castell", Luis Zueto, transita per algunes idees més que versemblants sobre els motius de la seva construcció.

Situat on acaba la muntanya i comença el pla, compte Zueto, que els cristians tenien davant seu les fèrtils hortes que gaudien els àrabs, ¡quina motivació per construir un castell des del qual desplegar la guerra contra l'islam !. Potser Sancho Garcés III de Pamplona tingués en compte aquest detall en edificar aquesta fortalesa, que va arribar al seu màxim esplendor sota el mandat de Sancho Ramírez d'Aragó, qui va manar construir en el seu interior l'esplèndida església de Sant Pere, on es va celebrar una de les primeres misses pel ritu romà i no pel mossàrab.

L'església és una avançada del romànic ple, l'cluniacenc, francès. En aquesta estupenda pàgina sobre el romànic aragonès, trobareu un complet recorregut per aquest magnífic castell, que explica amb detall la relació de Loarre amb el romànic francès a Sant Serni de Tolosa. "L'art que aquí es plasma deriva directament del que genialment elaborat per Bernardus Guilduinus a Saint Sernin" (Prof. Javier Martínes d'Aguirre).

Ermita de Sant Joan Baptista

Aquesta petita ermita declarada Monument Nacional en 1981, es troba avui al cor de l'Horta de Guardià, un parc romàntic de la ciutat de Palència. Des del segle XII i fins a mitjan segle XX va formar part del caseriu de Villanueva Del Río, un dels pobles desapareguts sota les aigües de l'Embassament d'Aguilar de Campóo. Salvada de les aigües, sota el pantà romanen seva torre i la seva cadireta. Traslladada pedra a pedra roman envoltada d'oms, roures, bedolls i castanyers d'índies el canviant colorit plena d'ombres dels camins que porten a les pedres romàniques de Sant Joan. Al seu voltant voletegen paons, tórtores, garses i caderneres entre les escultures contemporànies d'en Teo Calvo. La bella senzillesa del romànic palentí resplendeix en les pedres d'arenisca sobre les que s'aixeca aquesta església la ornamentació exterior llueix en el seu únic absis i en la seva portada, zigzaguejants puntes, boles i palmetes, mentre els capitells de coronen les columnes interiors, comptes algunes històries bíbliques.

Basílica de Sant Martí de Mondoñedo.

La Basílica de Sant Martí de Mondoñedo al municipi de Foz (Lugo), està considerada com la catedral més antiga d'Espanya. Els seus murs guarden una història apassionant que comença al segle VI. Sobre els fonaments de dos temples anteriors es va aixecar el que coneixem avui entre finals del XI i principis del XII. Els forts contraforts obra del segle XVIII, sostenen els tres absis de la seva capçalera decorats amb arquets llombards.

L'escultura dels onze capitells del transsepte i del "retaule" de l'absis central, l'autoria és de l'anomenat "Mestre de Mondoñedo", expliquen històries de la Bíblia amb un deliciós senzillesa propera al naïf.

Frescos romànics entre els quals es troba la representació més antiga d'Espanya de l'Arbre de Jessè, o les pintures del segle XII descobertes el 2008 en una de les voltes del transsepte, es troben entre les més importants d'Espanya. Un luxe que ens espera a la vora del Cantàbric.

Exemples de joies romàniques a Espanya II

Catedral de Santiago de Compostel·la

Aquesta és la meta somiada pels pelegrins de tot el món, el temple que guarda les relíquies de l'Apòstol. Dels múltiples camins que arriben a aquest "Camp d'estrelles", l'anomenat Camí de Santiago Francès que reuneix poc abans del Pont la Reina als caminants que entren per Roncesvalles o per Jaca, té importants reconeixements mundials, a nosaltres ens agrada especialment la seva denominació honorífica: "Carrer major d'Europa".

Al final d'aquesta Carrer a la qual conflueixen tota la màgia, l'espiritualitat, l'esforç i les experiències de tants camins, s'obre imponent després de la façana barroca l'extraordinari Pòrtic de la Glòria, obra mestra del Mestre Mateo, entrada d'un temple paradigma de les esglésies de peregrinació. Començat en 1075 sobre les restes d'anteriors esglésies pre-romàniques, és sens dubte el màxim exponent del Romànic internacional.

Catedral de Jaca.

A la plàcida ciutat de Jaca, dos anys més tard del començament de la Catedral de Santiago a Compostel·la, en 1077, Sancho Ramírez va promoure la construcció de Sant Pere a Jaca, primera capital del primitiu regne d'Aragó, una de les portes d'entrada del camí Francès que en època medieval va ser un camí ric en fluxos i intercanvis de persones, productes i idees.

Conserva Sant Pere, la seva estructura primitiva i la seva configuració romànica. A l'absis meridional, únic original conservat, trobem elements del romànic jaqués, difós després per tota la ruta jacobea: el escacat que discorre en forma d'imposta, com veiem en la imatge, i els capitells d'ordre corinti, amb decoració geomètrica, vegetal o figurada. L'actual edifici és el resultat de successives reformes, sent un mostrari de l'evolució de l'art, des del primer romànic fins a les expressions artístiques de finals del XVIII.

Sant Climent de Tahüll

A la Vall de Boí es troba El centre d'interpretació, on trobem tota la informació necessària per recórrer els temples que conformen una preciosa ruta per aquest Romànic Llombard certament interessant.

Ens vam parar a Sant Climent de Tahüll, consagrada el 1123, que a més de la seva conegudíssima fisomía arquitectònica, marcada per la preciosa torre, va tenir en els seus murs una decoració pictòrica emblemàtica en l'art romànic espanyol. Realitzades pel Mestre de Taüll, avui es poden contemplar al Museu d'Art de Catalunya.

L'esvelta torre adossada al costat sud de la capçalera del temple, està configurada amb una joc d'obertures que es van obrint amb relació a l'alçada, alleugerint la seva estructura. A la sensació de lleugeresa sens dubte ajuden els arquets llombards que apareixen sobre les obertures al llarg dels set cossos.

Ermita de Sant Joan i Sant Pau de Tella.

Aquesta petita ermita consagrada 1109 pel Bisbe Borrell de Roda d'Isàvena, està situada en un enclavament espectacular. La mola rocosa coneguda com El Puntón de les bruixes, té a les seves peus aquest petit temple d'una nau i el seu absis, que va venir a santificar una lloc profà on els aquelarres precristians van donar pas a un culte que passava per una processional marxa cap al petit temple romànic. Voltada amb mig canó, que probablement substitueixi una primera cobriment de fusta, té un absis de ferradura, d'ecos visigots. Una escala de nou graons, al costat sud de la capçalera de la nau, dóna acccés a la petita cripta, coberta per mig canó i amb capçalera gairebé plana, amb lleugera concavitat. Hi ha en el seu mur sud el que va poder ser una credença o lloc de dipòsit de relíquies.

Sant Diumenge de Silos

Sobre les ruïnes de l'antic Sant Sebastià de Silos destruït per Almanzor, en 1041 Santo Domingo va erigir un monestir del qual formava part una magnífica església romànica, de tres naus i cinc absis consagrada 1088 per l'abat Fortunio. L'església es va enderrocar al segle XVIII per construir la que coneixem avui. El seu claustre que encara perdura té dues altures, sent la més antiga i interessant la planta baixa. Els 64 capitells que sustenten els arcs del claustre baix i els relleus que ornamenten les cares interiors de les quatre pilastres que formen els angles de la galeria, són un mostrari excel·lent de l'escultura romànica on es poden "llegir" passatges fonamentals de la Bíblia. Avui el Monestir té una interessant activitat cultural marcada per la difusió del Cant Gregorià, a més d'oferir en la seva hostatgeria, un tranquil retir a la recerca de la pau que guarden els seus vells murs.

Sant Isidor de Lleó

L'any 1062 regnant Sancha de Lleó, arriben a aquest temple des de Sevilla les restes de Sant Isidor, passant des de llavors a l'advocació d'aquest sant erudit hispanogodo. Va ser durant aquest regnat quan sobre un històric temple que enfonsa les seves arrels en una basílica romana, es construeix una església palatina. Queden com a testimonis d'aquella època, el Panteó i les dues Portes de la seva façana sud, i la Porta Nord, sent les primeres obres de l'art Romànic a terres lleoneses. El seu Panteó Reial és conegut com la Capella Sixtina del Romànic pels frescos que decoren els seus murs. Datades en el primer terç del segle XII, els motius segueixen el desenvolupament de les misses del ritu mossàrab. En l'intradós d'un dels arcs hi ha un interessantíssim calendari agrícola. Un Pantocràtor acompanyat del tetramorf presideix tot el conjunt que té en l'Anunciació als pastors la part més interessant per la llibertat compositiva de la mateixa, sense realación amb cap tendència del moment.

Sant Martí de Frómista

De Sant Martí ja ens ocupem en una anterior entrada amb més deteniment. Però ens semblava que en una llista del romànic hispà no podia faltar aquesta petita joia de Palència. Tot i les enceses crítiques a prop de la seva restauració, certament contundent, vista amb els criteris de respecte a l'autenticitat d'un monument. Intentem mirar-la com un exemple del que va haver de ser una església de gust romànic situada en ple Camí cap a Santiago, i com la seva estructura va influir per exemple en la Col·legiata de Santillan del Mar. Aquella obra que va desmuntar gairebé pedra a pedra una església del segle XII, reinterpretada amb els criteris d'un arquitecte historicista en el trànsit cap al segle XX, ens permet almenys, entendre els seus volums amb claredat al veure lliure dels edificis monacals que l'envoltaven . Costum que s'ha practicat en moltes esglésies i catedrals de tot Europa.

Catedral de Zamora

A la bella Terra de Campos i sota el patrocini d'Alfonso VII i la seva germana Donya Sancha es va consagrar a 1174 la Catedral de Zamora. En origen un edifici basilical de tres naus amb tres absis, avui desapareguts, dels quals ens podem fer una idea veient els de la Col·legiata de Toro, inspirada en aquesta Catedral. Construïda dins dels cànons clàssics d'influència borgonyona, el temple presenta una bellíssima novetat que va crear tendència a la zona, és la seva original cimbori que beu d'influxos bizantins i comença la saga dels "Cimboris del Duero". La seva imatge juntament amb la torre-fortalesa és una icona a la ciutat de Zamora. A la Portada del Bisbe trobem una altra interessant i diferent composició en el Romànic espanyol que s'ha relacionat amb Poiteau, Angulema i Santogne. Si comentàvem el desencert que va eliminar els edificis monacals que envoltaven Sant Martí de Frómista, aquí hem de preguntar-nos si eren necessàries tantes estades afegides que aclaparen de manera evident aquest elegant i interessant edifici.

Programació d'Història de l'art de 2º de batxillerat.

CONTINGUTS I OBJECTIUS ESPECÍFICS DE LES UNITATS:

El curs se divideix en cinc parts, tenint una especial impotància en temps i extensió les nº 3 i 4, per quant són les pròpiament històriques, mentre que les 1, 2 i 5 són sobre tot d’introducció i reforçament de conceptes, i se desenvolupen de manera transversal a tot el llarg del curs.

PART TEÒRICA: TEMARI GENERAL.

BLOC 1. Continguts comuns: aquest bloc s’entén inclòs en el desenvolupament general del temari, i no serà objecte de preguntes específiques, exceptuant les relatives a vocabulari bàsic específic.

BLOC 2. Els inicis de l’art: Aquesta part és introductòria.

1. Les primeres manifestacions artístiques:

L’art a la prehistòria: La pintura rupestre, amb definició i característiques de les zones cantàbrica (Altamira) i del llevant de la península Ibèrica (Cogull).

L’art de l’antic Egipte: L´art egipci al seu context social i religiós, amb l’arquitectura funeraria (mastabes i piràmides) i religiosa (temple), i les arts plàstiques, sobre tot l´escultura.    

  

L’arquitectura i les arts figuratives a Mesopotàmia. Les cultures mesopotàmiques. Arquitectura sumèria: el ziggurat. La plàstica sumèria: els relleus (estela d’Hammurabi) i escultura exempta (estàtua de Gudea). Els relleus assiris. Babilònia i la porta d’Isthar.

2. L’art clàssic:

L’antiga Grècia. L’arquitectura grega: Urbanisme. Origen, funció, característiques, elements i tipologies del temple. Els ordres arquitectònics. El teatre.

L’escultura grega: Característiques generals. Evolució: L’època arcaica (kuros i kores); el període sever; el moment clàssic dels grans escultors, les transformacions al segle IV a l’hel·lenisme i les seves escoles, Rodes, Pèrgam i Alexandria.

L’arquitectura, l’escultura i la pintura romanes: Urbanisme romà i el fòrum. Arquitectura: característiques generals, construccions civils i religioses, monuments commemoratius. L’escultura: característiques general; el retrat amb tipus i evolució; el relleu històric. Trets genèrics dels estils de la pintura pompeiana.

L’art a la Hispània romana: els principals monuments, com el teatre de Mèrida i l’aqüeducte de Segòvia.

Bloc 3. L’art a l’època medieval:

1.     Les primeres manifestacions d’art medieval.

L’aportació cristiana a l’arquitectura i la iconografia. L’art paleocristià.

Les basíliques paleocristianes. Iconografia: el crismó i el Bon Pastor.

L’art bizantí. L’època de Justinià. Característiques de l’arquitectura bizantina: Santa Sofia i San Vitale de Ràvena. El mosaic.

L’art preromànic. Característiques generals de l’arquitectura asturiana i Santa Maria del Naranco.

L’art islàmic. Característiques generals de l’art islàmic. La mesquita: característiques, tipologies i funció.

L’art hispanomusulmà. Els períodes de l’art hispanomusulmà. Arquitectura islàmica a Al-Andalus: la mesquita de Còrdova (característiques, influències i evolució històrica) i l’Alhambra de Granada.

2.     El romànic.

Característiques de l’arquitectura, l’escultura i la pintura. Geografia del romànic. L’arquitectura romànica: el temple romànic i els seus elements arquitectònics. El monestir: el claustre i altres parts. La plàstica: iconografía, característiques de l’escultura monumental (els pòrtics), i característiques de la pintura mural (exemples de Sant Climent de Taüll i Sant Isidor de Lleó) i pintura sobre taula amb els exemples catalans.

El camí de Sant Jaume. Concepte i significació de la peregrinació. Les rutes històriques i les esglésies de peregrinació: Sant Serní de Tolosa i Santiago de Compostel·la.

 

3.     El gòtic, expressió d’una cultura urbana.

Arquitectura i arts plàstiques. Les condicions historicosocials del gòtic. Geografia i cronologia del gòtic. Característiques de l’arquitectura gòtica. Evolució de l’estil gòtic a França: Chartres, Amiens, Nôtre Dame de París i la Sainte Chapelle. L’arquitectura gòtica a la península Ibèrica: Burgos i Lleó. Característiques generals de l’escultura gòtica: exemples a Amiens i Burgos. La pintura gòtica a Itàlia: el Trecento; l’escola florentina: Cimabue, Giotto; l’escola sienesa: Duccio di Buoninsegna, Simone Martini i els germans Lorenzetti. Els primitius flamencs: Jan van Eyck i el Bosch.

L’art gòtic a les Illes Balears. La catedral de Palma i la Llotja en el seu context historicoartístic. La figura de Guillem Sagrera.

Bloc 4. L’art occidental en el món modern.

1.     El Renaixement.

Característiques generals de l’arquitectura, l’escultura i la pintura. Art i humanisme. Les noves condicions de l’art i de l’artista: la importància de la teoria.

El Renaixement italià: Quattrocento i Cinquecento:

L’arquitectura del Quattrocento: Brunelleschi (cúpula de Santa Maria del Fiore, església de San Lorenzo, capella dels Pazzi, hospital dels Innocents); Alberti (Santa Maria Novella, església de Sant Andreu de Màntua, palau Rucellai).

L’escultura del Quattrocento: Ghiberti (les portes del baptisteri de Florència), Donatello (David, Sant Jordi, Gattamelata); Verrochio (Condottiero Colleone, David); la pintura del Quattrocento: Florència: la 1ª generació de Fra Angelico, Masaccio i Piero Della Francesca; la 2ª generació de Botticelli; i altres escoles.

L’arquitectura del Cinquecento: Bramante, Miquel Àngel i Palladio.

L’escultura del Cinquecento: Miquel Àngel.

L’escultura del manierisme: Giambologna i Cellini.

La pintura del Cinquecento: Leonardo, Rafael i Miquel Àngel; l’escola veneciana (Giorgione i Ticià).

El Manierisme: Parmigianino, Tintoretto i altres.

El Renaixement a la resta d’Europa: La difusió del Renaixement. Dürer a Alemanya.

L’arribada del Renaixement a la península Ibèrica: El plateresc. L’arquitectura imperial: el palau de Carles V a Granada, el monestir de San Lorenzo d’El Escorial. Aproximació a la plàstica renaixentista: El Greco.

El cas de les Illes Balears. Aproximació a l’arquitectura i les arts plàstiques.

 

1.     El Barroc i l’art civil i religiós:

L’arquitectura i escultura a Itàlia. L’arquitectura a Itàlia: l’urbanisme (la Roma de Sixt V); Bernini, Borromini. L’escultura: Bernini.

La pintura italiana, flamenca i holandesa. Naturalisme i classicisme en la pintura italiana del segle XVII: Caravaggio. Estètica i temes de la pintura flamenca i holandesa: Rubens i Rembrandt.

El Barroc hispànic i el Segle d’Or. El context historicosocial. Aproximació a l’arquitectura barroca a Espanya. Característiques generals de l’escultura: la imatgeria a Castella (Gregorio Fernández); Andalusia (Martínez Montañés i Alonso Cano). Característiques generals de la pintura i les escoles; els pintors: Ribera, Zurbarán, Velázquez, Murillo i Valdés Leal.

L’art barroc a les Balears: Aproximació a l’arquitectura i la plàstica.

 

2.     El segle XVIII i el començament del XIX.

El neoclassicisme. Concepte i característiques de l’art neoclàssic. L’escultura: Canova. La pintura a França: David i Ingres.

El romanticisme: Concepte, característiques i temes del romanticisme: el paisatgisme alemany (Friedrich) i anglès (Constable i Turner). França: Géricault i Delacroix. Goya en el seu context.

 

Bloc 5. L’art contemporani.

1.     L’arquitectura contemporània.

La Revolució Industrial i els nous materials. L’urbanisme del segle XIX.

L’arquitectura de l’enginyeria: mercats, ponts, ferrocarrils, exposicions universals amb Paxton, Labrouste i Eiffel. L’urbanisme: París, Viena i la ciutat jardí. L’Escola de Chicago: Sullivan.

El modernisme. El cas de Catalunya i les Illes Balears. Característiques generals del modernisme i el seu context historicosocial. Modernisme ondulant i geomètric. Catalunya: l’obra de Gaudí. Aproximació al desenvolupament del modernisme a les Balears. Gaudí (la Seu) i Lluís Domènech (el Gran Hotel) a Mallorca.

L’arquitectura del segle XX: funcionalisme, Bauhaus, organicisme i darreres tendències. El moviment modern i l’estil internacional: Walter Gropius, Mies Van der Rohe, Le Corbusier. L’organicisme: Frank Lloyd Wright. Aproximació al postmodernisme i el neomodernisme.

 

2.     L’evolució de les arts plàstiques als segles XIX i XX.

El realisme: Característiques generals i concepció esteticosocial: Courbet.

L’impressionisme i el postimpressionisme. Trets generals de l’impressionisme. Manet i els orígens de l’impressionisme, Monet, Renoir i Degas. El postimpressionisme: el puntillisme de Seurat, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Toulouse-Lautrec. L’escultura de Rodin en el seu context.

Les avantguardes: fauvisme, expressionisme, cubisme, futurisme i surrealisme. Característiques generals d’aquests moviments en el seu context històric i representants més destacats.

L’expressionisme abstracte, l’informalisme, l’art pop i l’hiperrealisme. Característiques generals d’aquests moviments i representants més significatius.

L’escultura i la pintura a les Balears entre els segles XIX i XX. Aproximació general al panorama de la plàstica.

3.     Els nous llenguatges de l’art.

· Fotografia. Concepte i estètica.

· Cinema. Concepte i estètica.

· Còmic. Concepte i estètica.

· Disseny gràfic. El cartell: concepte i estètica.

· Les noves tecnologies, videocreació. Imatges per ordinador. Concepte i estètica.

· Art i cultura visual de massa: el consum de l’art. Fires, mercats, museus i centres d’art contemporani.

Simbología del temple romànic

Igual que en l'Antiguitat, durant l'Edat Mitjana, la perfecció s'ens manifesta a través de les lleis de la geometria. Tant per al tractadista romà Vitruvi, com per Sant Agustí o Sant Tomàs, la perfecció de l'home es manifesta en la figura del quadrat. El model d'home perfecte és aquell que amb els braços en creu pot formar un quadrat homo quadratus-. L'amplada dels braços estesos ha de ser igual a l'altura de l'home. Aquest quadrat es construeix a partir del cercle que pren com a centre el melic de l'home.

En aquesta analogia de l'Homo quadratus es conté el macrocosmos (Cercle) i el microcosmos (quadrat). L'home amb els braços en creu es converteix en la imatge perfecta de Déu fet home a la figura de Crist crucificat. Crist, model d'home perfecte, en morir a la creu, indica els quatre punts cardinals de l'univers del qual és Senyor en tant que és Déu. L'església romànica pren com a model a home -Déu, Jesucrist El presbiteri (capçalera) correspon a la cap, el transsepte als braços en creu i la resta de l'edifici a la resta del cos.

El pla diví ve configurat per les formes circulars de les voltes, les cúpules, els arcs de mig punt i l'absis. el pla terrestre i humà, per les formes poligonals (Quadrats, rectangles, etc.) dels trams de les naus i del creuer, així com dels diferents alçats de les façanes.

L'església s'orienta amb la capçalera a l'est, el lloc per on surt el Sol il·luminant amb els seus raigs la vida sobre la terra. L'orientació de l'edifici no només concorda amb la imatge de Crist com a Senyor del món, sinó també perquè Crist, com Déu i cap de l'Església, és la llum que il·lumina al món. 

El temple romànic obeeix a una estricta ordenació dels seus elements arquitectònics, de les seves proporcions i de la seva orientació, tot això basat en l'harmonia de les formes geomètriques simples: el quadrat, el rectangle, el cercle i el semicercle, juntament amb un elaborat sistema simbòlic de correspondències i analogies derivades de la fe cristiana.

En general, l'església romànica té forma paral.lelepípeda, orientada segons un eix est (absis) - oest (peus). L'interior ve configurat per una nau principal única i dos o més naus laterals de amplada i alçada inferiors.
En el mur interior, sobre els arcs de les naus laterals, apareix el trifori, petites finestres ornamentals amb arcs de mig punt.

La volta de la nau central amb els seus arcs de mig punt, que es repeteixen a cada tram (arcs faixons) i la il·luminació en penombra, determinen un clar sentit direccional que sembla voler arrossegar-nos, com un onatge, cap a l'absis, santuari de Déu, alhora que ens crea la sensació de recolliment i submissió.

Els arcs que comuniquen la nau central amb les laterals es donen suport, generalment, en pilars. El pes de la nau central descàrrega sobre els pilars de planta cruciforme, les naus laterals i els contraforts que la reforcen des de l'exterior, de tal manera que a cada arc faixó correspon un contrafort al
exterior. Les finestres s'obren al massís mur i solen ser de dimensions reduïdes i doble esqueixada.